ゴールデン・ハーフ (Golden Half) は、1970年代前半に活動したメンバーの全員がハーフ(という設定)の女性アイドルグループ。 渡辺プロダクション所属。. Follow @Qlioplus3374. SUPERDOMMUNE 「都築響一のスナック芸術丸|第五十八夜〜追悼特番:虹の彼方の弘田三枝子」MIEKO HIROTA R.I.P. 弘田 三枝子(ひろた みえこ、本名:竹永 三枝子、1947年2月5日 - 2020年7月21日[1])は、日本のポップス、歌謡歌手[2]。愛称はMICO(ミコ)[2]、(パンチの)ミコちゃん[3][4]。, 歌唱力とパンチの効いた歌声で、洋楽をカバーした和製ポップスを歌ってヒットをさせ、和製R&B娘とも評された[5]。後のミュージシャン(都はるみ、大瀧詠一、山下達郎、竹内まりや、桑田佳祐ら)に多大な影響を与えた[6]。ジャズで鍛えたスキャットを得意とし、決まったコードの中で様々な絵が描けるので、あらかじめ決めないでスリルを感じながらその場でスキャットを奏でて楽しんでいたという。, 晩年まで、空き時間に最新曲をIPodで聴き漁るなどして、採り入れ、学ぶ姿勢を失わなかったという。自らの歌唱待ちの舞台袖で椅子をすすめられても勉強になるといって立ったまま他の歌手の唄に耳を傾ける姿や、自ら先輩に良くしてもらったことを理由にスタッフをはじめ後輩らにも謙虚な姿勢で接する姿は、多くの同業者・スタッフに好意的に受け止められていた。, 世田谷区立三宿小学校の生徒だった頃から劇団こまどりに入り[7]、幼稚園の頃FENのラジオに魅せられて歌手になることを決意。母の協力のもと、7歳の頃から自らの意思でティーブ・釜萢の「日本ジャズ学校」に週1回バスで通い、英語の発音の基礎からスパルタ教育を受け、8歳から進駐軍のキャンプで歌っていたともいい[4]、駒沢学園女子中学校の1年生の頃からは本格的に進駐軍キャンプでポップスやジャズなどを歌っていた[7]。曲を提供されて自分の世界にもっていくために、家での練習(本人曰く「小稽古」)の際、歌詞を理解してメロディーを体に入れてから(本人曰く「儀式」)、自ら考案した記号を譜面に記載したうえで、自ら歌唱したテープを確認し歌をものにしたうえで収録に臨んだという。, 1961年に東芝音楽工業から、草野浩二担当のもと、「和製ブレンダ・リー」のキャッチフレーズをうたい「子供ぢゃないの」(ヘレン・シャピロのカバー)でデビュー[2][8](草野の兄である漣健児訳詞)。当時14歳。翌1962年には各社競作で出された「ヴァケイション」(コニー・フランシスのカバー)[9]が20万枚のヒットを記録する。他に青山ミチ、伊東ゆかり、金井克子らも同曲をカバーした。青山版は3万枚の小ヒットだった。同年NHK紅白歌合戦に初出場。1973年の森昌子に破られるまで紅組最年少出場記録保持者であった。1964年1月に11年ぶり2度目の来日を果たしていたエラ・フィッツジェラルドの楽屋を訪ねた際、エラから直々に「養女にしたい」とまで言われている[10]。, 1964年10月に日本コロムビアへ移籍[2]。新幹線で移動中、グレンミラー楽団を引き連れ来日していた当時のニューポート・ジャズ・フェスティバルを主催していたジョージ・ウエインと出会い、「小さな日本のジャズシンガー」と紹介された弘田に興味を持ったウエインは、後日東京のスタジオを借り、自らの伴奏で何曲か歌唱・録音させた。その結果、1965年7月に、東洋人歌手として初めてアメリカ合衆国の「ニューポート・ジャズ・フェスティバル」に招待され、ビリー・テイラー・トリオのゲスト・ヴォーカリストとして出演した[2][11]。3日目の夜、降雨による中断の後、ビリー・テイラー・トリオにトニー・スコットが加わったカルテットをバックに「ジャスト・ワン・オブ・ゾーズ・シングス (Just One of Those Things)」、「ミスティ (Misty)」、「ムーン・リバー (Moon River)」、「マック・ザ・ナイフ (Mack the Knife)」と、「三階節」のジャズ編曲版を歌い、トリを務めた[11]。その足でニューヨークに渡り、譜面の中から、ボビー・ヘブに先んじた「サニー(Sunny)」等のオリジナルジャズを、自ら選んで録音し、ビリー・テイラー・トリオ演奏のもと(トニー・スコットはプロデューサーに徹した)アルバム「ニューヨークのミコ」を制作した。, 2か月ほど渡米・渡欧。その成果として1968年5月30日にはリズム・アンド・ブルースのコンサートをサンケイホールにて開き、ライブアルバムを制作し[12][13]、日本におけるリズム・アンド・ブルースの先駆けとなった。, 弘田は、60年代前半あたりまでは好調を保っていたが筒美京平らが曲を提供したにもかかわらず、それ以後のGSブームなどには完全に乗り遅れてしまった。60年代初頭のアメリカン・ポップスやオールディーズを歌う歌手という古いイメージを払拭し、カムバックを果たしたのが川口真作曲の「人形の家」である。弘田は1969年10月20日、「人形の家」でオリコン・チャート首位となり[4]、第11回日本レコード大賞の歌唱賞を受賞した[14]。他方、1966年に雑誌スイングジャーナルの人気投票「女性歌手」部門でトップに立ち、小規模なジャズライブを中心に活動していた弘田が、カムバックという形で再度表立った活動を始めたことに対して、コアなジャズファンから、ジャズイベントの楽屋などで「弘田三枝子は堕落した」と言われたという。, カムバックに際し、弘田はダイエットによる大幅な減量をしていたが[3]、この経験も踏まえ1970年に『ミコのカロリーBOOK』を出版した[15]。この本はベストセラーとなり「芸能人のダイエット本の先駆け」[16]、「タレントダイエット本の元祖」と評され、150万部を超えたともいわれる[17]。同年のベストドレッサー賞を受賞した。この後、イヴ・サン=ローランとタイアップしていき、ファッションリーダーとしても活躍していくこととなった。, 後の2019年11月28日にNHKで放送された「ネーミングバラエティー 日本人のおなまえっ!」の「ストレスの原因?単位のお名前」の回において、「カロリー」という言葉を日本に普及させた人物として紹介された[18]。, その後、渡米し1977年にはニューヨークでアルバム『Mieko In New York』[19]を自主制作、さらに当地で結婚、娘を出産して母となったが、1979年9月に帰国して歌手活動を再開し、1980年には自ら作曲したシングル「ミスターシャドー」を東芝EMIから発売した[20][21]。, 1983年にはキングレコードへ移籍し、アルバム『TOUCH OF BREEZE』やシングル「愛のNOKORIGA」などを発表する[22][23]。, 2006年にレコードデビュー45周年を迎え、「弘田三枝子じゃずこれくしょん」CD8枚組BOXを発売[24]。「Everything」「接吻」「SWEET MEMORIES」「いとしのエリー」 「駅」など、はじめて日本の楽曲をカバーした。ジャマイカでツインズ=スライ&ロビーと初めてのレゲエを吹き込む。, 2015年10月21日、レコードデビュー55周年記念として32年ぶりの新曲「悲しい恋をしてきたの」を発売。ボーナス・トラックに「人形の家」のピアノバージョンを収録した。, 2020年7月20日、千葉県内の自宅で倒れ、同県内の病院に搬送されるも、翌21日午後10時31分、心不全のため73歳で死去。葬儀は親族のみで密葬として行い、6日後の27日に訃報が発表された[1]。同年はレコードデビュー60周年にあたり、記念曲の制作や記念コンサートの開催などを企画していたが、新型コロナウイルス感染拡大で「来年に持ち越しね!」とスタッフと話し合っていたという[25]。同年6月15日に公開されたYouTubeでの日本歌手協会リレー歌謡祭第46弾での電話での自身の曲紹介(「人形の家」)が公の場での最後の肉声となった[26]。2019年11月12日夜に開催され、同年12月9日に放送された第46回日本歌手協会歌謡祭第1夜での「レオのうた」が最後のテレビ出演に[27]、同年12月8日の名古屋市の星神社で催された御本殿竣功奉告祭が最後のライブになった。, 小説家の小林信彦は、「戦後の17年は無駄ではなかった」「大天才」と、弘田に賛辞を贈った。, 1991年発行の評論本『日本のポピュラー史を語る』(村田久夫・小島智著)によれば、「西洋のリズム・メロディラインと日本語の言語としての伝達能力の問題を克服する手段として、英語っぽい日本語を考え出した」と評価されている[28]。, ポップスやジャズなどジャンルの垣根を超えた歌声を評価された反面[29]、歌唱スタイルの変化に対して好意的ではない見解を示す向きもあった[30]。, 1970年代後半以降はヒット曲が出なかったことなどから、活動後期は小規模のライブがメインでメディア露出が減っていた。そのため、訃報時にテレビ局の若手制作者がその存在をよく知らず、話題として取り上げない判断をしたワイドショーもあった[31]。取り上げたスポーツ紙等も、スキャンダルを前面に押し出す内容がほとんどを占めた。追悼メッセージを寄せた人物もほぼ60歳代以上に限られた。, このような弘田に対する訃報時のマスメディアの対応に対し、何のリスペクトもない、と業を煮やした都築響一は、自身の番組「SUPERDOMMUNE 『都築響一のスナック芸術丸』」にて、2020年8月13日に7時間にもわたる追悼特番を組んだ[35]。, 人気ものまね芸人のミラクルひかるが「ものまね王座決定戦」にて弘田三枝子の「ヴァケーション」を物真似し、その映像が後にYoutubeなどにも広がった為(本人との比較映像なども出現した)、若年層や往時を知らない層にも認知されるきっかけになった。, コロムビア・レコードの文芸部「Pグループ」邦楽ポピュラーとして初めて発売された作品。(規格番号P‐1), 1973年ブルガリア音楽祭にゲスト出演した模様を収録(ブルガリア国内でのみ発売)。, ※ポピュラーヒットメドレーにて、「ラブ・ミー・トゥナイト」、「西暦2525年」をザ・ピーナッツ、伊東ゆかりらと歌唱, この当時、朝日放送(ABC)とTBSはJNN系ネットワーク局の関係にあった。朝日放送は, https://www.daily.co.jp/gossip/2020/07/27/0013547695.shtml, 12月22日の「テイスト・オブ・ジャズ」[「テイスト・オブ・ジャズ」プログラム情報, https://www.discogs.com/Connie-Francis-Vacation/release/1397789, Mieko Hirota – ミコR&Bを歌う Mieko Hirota On Stage Exciting R&B Vol.1, Mieko Hirota with Billy Taylor Trio – Mieko In New York, 歌手の弘田三枝子さんが逝去。享年73歳 - TOWER RECORDS ONLINE, つのだ☆ひろ「メリー・ジェーン」、弘田三枝子「人形の家」、第46弾日本歌手協会リレー歌謡祭 - YouTube, 【弘田三枝子さんを悼む】洋楽カバーでは”本家超え”の歌声…パンチの効いた”うなり”も独特で唯一無二の魅力を放っていた, 中尾ミエ、整形の歴史含め弘田三枝子さん悼む「きれいになっちゃったら、パンチがなくなってきちゃったんで」, サザン桑田佳祐、弘田三枝子さんを悼む「ナンバーワンでした。チャーミング。みんなの憧れ」, もし弘田三枝子がいなければ、戦後ポップスはひどくつまらなかっただろう - 菊地史彦|論座 - 朝日新聞社の言論サイト. 2016年6月4日 コメント 10件 57427. 冨士眞奈美の今現在は劣化との戦い?若い頃の写真と顔を徹底比較! 2018年12月25日. 2017年8月18日. Tweet; あわせて読みたい. 弘田 三枝子(ひろた みえこ、本名:竹永 三枝子、1947年 2月5日 - 2020年 7月21日 )は、日本のポップス、歌謡歌手 。 愛称はmico(ミコ) 、(パンチの)ミコちゃん 。. 第1回東京国際歌謡音楽祭(第2回より「世界歌謡祭」に名称変更) The 1stTokyo International Popular Song Festival - ヤマハ音楽振興会, https://ja.wikipedia.org/w/index.php?title=弘田三枝子&oldid=80041472, 山下達郎「戦後最高の力量をもつシンガーのひとりであった。『悲しきハート』は当時16歳とは思えない歌唱力でオリジナルを凌駕した。追悼するメディアが少ないことは残念」, 桑田佳祐「存在自体がポップ。ビート感満載のポップスで笑顔・ダンスをテレビ画面いっぱいに表現していた。チャーミングでみんなの憧れでとにかくナンバーワンだった。(一連のカバー曲は)明るい未来へ向かう, 中尾ミエ「同時期にデビューした戦友。すごいパワーで、この人にはかなわないと思った。『人形の家』からはパンチがなくなった」, 『pizzicato five in the bag』RECORD TWO収録曲『Darlin' Of Discotheque』(2000年1月29日)作詞・作曲:, 『REMIXES 2000』収録曲『パーフェクト・ワールド(A night at Organ b. MIX)』(2000年3月18日)作詞・作曲:小西康陽。原曲はピチカート・ファイヴが1999年10月21日に発売したシングル。アップテンポな原曲を, スタンダードを唄う(1963年3月/JP0-1288(モノラル)・JSP-3086(, 日本民謡を唄う(1963年11月/TR-5001(モノラル)・TP-5001(ステレオ)), 弘田三枝子70~ポピュラー・ビッグ・ヒッツ(1970年2月10日/JPS-5203), JAZZ TIME~弘田三枝子ベスト・ジャズ・アルバム(1973年7月25日/NCB-7022), Good Old Days Forever(1974年9月25日/JDX-7036), イエスタデイ・ワンス・モア(1974年10月1日/4PX-9010)4chステレオ, TOUCH OF BREEZE(1983年3月21日/K28A-385(LP)・K35X-4(CD)), 華麗度 ~ MICO is Kaleidoscope(1998年6月25日/MSI-10121(CD)), 東京27時(1999年5月21日/COCP-50087(CD)・SCL-5019(LP)), 弘田三枝子・これくしょん マイ・メモリィ~ミコより愛をこめて(2001年8月1日/COCP-31461/6(CD))歌手生活40周年記念企画盤, 弘田三枝子 MICO TODAY(2005年10月25日・2013年5月25日廉価版/MSIL-190/1(CD))新録音盤。, 弘田三枝子 グレイテスト・ヒッツ Go Go MICO(2015年12月16日/COCP-39369-70(CD))デビュー55周年記念, ゴールデン☆ベスト 弘田三枝子(2019年2月20日/COCP-40706(CD))ラスト・アルバムとなった, MIKO LIVE(1972年6月10日/QB-9018・復刻版2013年12月18日(タワーレコード限定)/TWCP-68)4chステレオ, MIKO LIVE at RIVERA~ミコ・ライブ'73(1973年4月25日/JDX-99), Recital At The Festival "The Golden Orpheus '73" (Live From Bulgaria), MIEKO IN PERSON~弘田三枝子リサイタル(1976年7月25日/PP-7007~8), X+Y presents Midnight Ebisu [Analog] (2005年11月3日/THLP364)「春風のうわさ」「渚のうわさ」収録。都築響一プロデュースのナレーションレコード。, 独立美人隊(1963年4月28日)西本道子役 : 「ブルージン・ブルース」を歌唱。, 女弥次喜多 タッチ旅行(1963年7月13日)堀江和子役 : 「タッチ旅行の歌」「ギャンブル節」を歌唱。この作品を最後に、再び歌手活動へ復帰。. BENIさんと言えば2012年に発売した男性シンガーの曲を英語詞でカバーしたアルバム「Covers」で一躍有名になった印象があるんじゃないかと思います。当時はラジオでもよくBENIさんのカバー曲がながれていましたね。 7HOURS!!!!!!! モデルにせよ歌手にせよ、 やっぱりハーフは美人が相場のようで。 ポジっとな(*´ω`*) スポンサーリンク. Goose houseにはじまり、Pentatonixにはまって(どちらもLIVEにまで行きました)、作業用BGMはいつもカバー曲です。想い出の曲がキレイな歌声でカバーされてることが、原曲のファンとしては嬉しいのでしょうか。そこで今回は、Youtube上でカバー曲を公開している激ウマ歌手・グループをご紹介します。 Goose houseにはじまり、Pentatonixにはまって(どちらもLIVEにまで行きました)、作業用BGMはいつもカバー曲です。想い出の曲がキレイな歌声でカバーされてることが、原曲のファンとしては嬉しいのでしょうか。そこで今回は、Youtube上でカバー曲を公開している激ウマ歌手・グループをご紹介します。, 追記情報新たに4組を追加しました / 2018年5月新たに2組(GIRLFRIEND・たま)を追加しました / 2019年2月, avex所属のガールズバンド「GIRLFRIEND」は自身でもオリジナルの楽曲を発表しながら、欅坂46「サイレントマジョリティー」やPerfumeの「FLASH」、AAAの「LIFE」などのカバー楽曲をYoutube上で発表しています。, GIRLFRIENDのYoutube公式チャンネル:GIRLFRIENDGIRLFRIENDのカバー曲一覧:カバー動画, ニコニコ動画で「粉雪」や「元気の出るメドレー」が話題になったことがきっかけで、たまさんのことを知りました。顔がうるさいについては、動画を見てもらえれば一目です。たまさんのカバー曲は、音源だけではなく動画で顔と一緒に楽しむのが正解。, 2010年代に最もヒットしたカバーアーティストと言えば「Goose house」です。YoutubeとUstreamを中心にファンを増やし、8月には台湾公演も成功させています。おすすめの楽曲は、2011年に公開されたmongol800の「小さな恋のうた」。, Goose houseは2人〜8人まで、楽曲によって参加人数が異なりますが、大人数でワイワイ歌っている曲が好きです。チャンネル登録数は183万人、合計視聴回数は9億回を超えています。, 2019年2月追記2018年11月26日の放送で、Goose houseは解散、現メンバー5人(工藤秀平・竹渕慶・マナミ・沙夜香・ワタナベシュウヘイ)のうち、竹渕慶さんを除く4人が新プロジェクト「Play.Goose」を発足しました。, 演奏、編曲、動画編集、歌など全てができるクリエイターのkobasoloさん。ご紹介するのははSEKAI NO OWARIの「Dragon Night」を1人で全パートアカペラした楽曲です。エフェクトかけてるとはいえ、間奏部分の演奏(口で)すごい。, 最近の楽曲は後述するLefty Hand Creamさんや安果音さん、杏沙子さんなど、女性アーティストとのコラボ楽曲が多いです。チャンネル登録数は47万人、合計視聴回数は1億7千万回です。, kobasoloのYoutube公式チャンネルはこちら:kobasolo(コバソロ)kobasoloのカバー曲一覧はこちら:Covers, 透明感のある声が特徴のLefty Hand Creamさんは男性ヴォーカルを中心にカバーしています。おすすめは君の名のテーマソングになっている「なんでもないや」のカバーです。Lefty Hand Creamさんのチャンネル登録数は8.5万人、合計視聴回数は7百万回です。, 上述のkobasoloさんとのコラボ楽曲もいくつかありますが、おすすめはRADWIMPSの前前前世です。, Lefty Hand CreamのYoutube公式チャンネルはこちら:Lefty Hand Cream【Official】, 以前から名前をよく見かけるもののアーティスト名から女性と思っていたら、男性でした!正統派弾き語りで、back numberを中心に多数の約60曲をカバーしています。, 知名度が急上昇したのは、back numberの「クリスマスソング」のカバーから。Twtitter限定の楽曲もアップしているので、気になる方はご覧ください。粉ミルクさんのチャンネル登録数は41万人、合計視聴回数は1億3千万回です。, 粉ミルクのYoutube公式チャンネルはこちら:粉ミルク粉ミルクのカバー曲一覧はこちら:粉ミルク ALL MUSIC VIDEO, 2014年に活動を停止していたYo1ko2が2016年9月に復活しました。おすすめはONE OK ROCKの「Wherever you are」です(アイキャッチ画像が表示されていませんが、再生ボタンを押すと流れます)。Yo1ko2さんのチャンネル登録数は2.6万人、合計視聴回数は8百万回です。, 高音がすごく伸びる宇野悠人さん。RADWIMPSや[Alexandros]などを中心に100曲以上を公開しています。おすすめのカバー曲は映画『四月は君の嘘』主題歌になっている、いきものがかりの「ラストシーン」です。なお、宇野悠人さんのチャンネル登録数は4.1万人、合計視聴回数は3千5百万回です。, 奇蹟の歌声と言われるUruさんのカバー曲は100本目で、デビュー前日にアップされた「奏(スキマスイッチ)」です。チャンネル登録数は執筆時点で、20万人です。, UruのYoutube公式チャンネルはこちら:Uru Official YouTube Channel, 執筆時点は2曲しかアップされていませんが、Aviciiの代表作「Wake Me Up」の日本語カバーが最高なので、ぜひ聴いていただきたいです。英語パートを担当しているCeleina(セレイナ・アン)さんは、2016年-2017年にかけてZIPの「あおぞらキャラバン」に出演していました。, Ayumu and CeleinaのYoutube公式チャンネルはこちら:Ayumu and Celeina, AKB48の「フライングゲット (Flying Get)」をカバーした謎のアーティストとして話題になったGILLE。素性が全くわからないままユニーバーサルミュージックからメジャーデビュー。後に日本人であると判明しました。, GILLEのYoutube公式チャンネルはこちら:GILLEsounds なのですが、チャンネルから他の楽曲にアクセスすることが難しいので、代表作の「春夏秋冬」と「Party Rock Anthem」の動画を載せておきます。, ここからは海外のアーティストを紹介していきます。韓国のシンガー「Raon Lee」はアニメや映画の主題歌を中心にカバー曲をアップしています。チャンネル登録数は220万人!韓国のカバー歌姫ですね。, 今回の記事は以上です。実はFMラジオでパーソナリティーとDJを担当してまして、毎回選曲も担当しています。番組のテーマが旅と冒険なので、これまでに放送した楽曲を全てまとめました。こちらもテンションの上がる作業用BGMとして相性が良いので、ぜひ楽しんでください。, Adobe Creative Cloudにいくら払ってますか?月額5,000円以上払っているなら、購入方法を変更することで月額3,000円の学生料金にコストダウンできます。, 1987年、大阪府生まれ。大学時にニューヨーク留学、世界一周を経験。大阪ガス入社後、オプトを経て、TABIPPOで起業しました。現在は、月間250万人が利用する旅行メディア「TABIPPO.NET」の編集長やFMラジオ「FUTURES」パーソナリティー、ブロガー、エンジニアなど。これまでに67ヶ国130都市を訪問、世界二周して、次の夢は宇宙飛行士です。, Adobe Creative Cloudにいくら払ってますか?月額5,000円以上払っているなら、購入方法を変更することで, オウンドメディアをYouTubeに活かしてチートする勉強会【第1回オウンドチューブ協会】, 再生数が伸びるYouTube動画の企画を作るステップ【Google経由・YouTube検索経由】. 1970年9月、スリー・キャッツの「黄色いさくらんぼ」をカバーしてデビュー。 結成当時は5人だったが、すぐエリーが抜けて4人組に。4人時代が人気絶頂期だった。 関連記事(一部広告含む) 芸能. 歌手. 現在活躍している、かつて活躍していた歌手の中で、沖縄出身の歌手・アーティストをまとめました。誰もが知っているあの人から、ちょっと意外なあの人まで、沖縄にゆかりのあるアーティストをご紹介します。